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Trabajar con paisajes sonoros involucra distintas metodologías respecto a cómo y qué grabar. Una de formas más utilizadas para registrar sonido de campo es la caminata sonora, que según Westerkamp es cualquier excursión que tenga como propósito principal, la escucha del ambiente en el cual se desenvuelve. Como podrán imaginarse, para realizar el registro es condición que quien camine, lleve un grabador que necesariamente tomará los sonidos del entorno conforme se vaya trazando el recorrido.
El hecho de que la caminata implique ocupar un espacio, es un buen disparador para reflexionar acerca de cómo interactuamos con ellos, en este caso desde la escucha pero sin descuidar la elección del tipo de caminata que elegimos realizar. Pensando en la definición de espacio, más precisamente de espacio antropológico –es decir, un espacio ocupado por el hombre que al estudiarlo puede darnos cuenta de sus prácticas sociales– Marc Augé sintetiza en tres las posibilidades de los espacios, pudiendo ser:

Itinerarios: caminos que van de un punto a otro y que han sido trazados por el hombre.

Encrucijadas: puntos donde los itinerarios se cruzan y los hombres se encuentran.

Centros: puntos más o menos monumentales, hitos construidos por el hombre y que definen un espacio, política, fronteras e identidad para quienes los frecuentan.

En el sentido en que Augé lo propone, la caminata sonora supone, en esencia, un itinerario. Sin embargo, el autor agrega que en los espacios urbanos, existe una incesante superposición de itinerarios, encrucijadas y monumentos a la que debemos atender: podemos pensar entonces que involucramos encrucijadas al incurrir en alguna intersección de caminos e incluso centros, si decidimos incurrir con nuestra caminata en algún espacio específico, como lo es un mercado, una estación o una plaza.

Paralelamente, podemos pensar en qué nos motiva a utilizar la caminata como punto de partida estético para una producción. Aunque es de nuestro especial interés la utilización de esta práctica respecto al sonido, resulta interesante atender al arte en general. Los antecedentes nos remontan a principios del 20’ donde el dadaísmo proponía una visita a un punto dado de la ciudad a modo de intervención artística, casi de manera performática y que por distintos motivos no pudo llevarse a cabo, pero que en 1924, los surrealistas retomarían con el nombre de deambulación. Esta actividad, consistía en caminar erráticamente por lugares abiertos como praderas y pueblitos alejados, buscando desdibujar la percepción del tiempo, explorando también entre la sensación de vida real y mundo onírico tan presente en todo el surrealismo.

En la década del 50’, y sumidos en un clima artístico de posguerra, los situacionistas vuelven a reformular el concepto llevándolo del campo a la ciudad y buscando entender cómo el medio geográfico impacta afectivamente sobre el comportamiento de los individuos. Este fenómeno, al que denominaron psicogeografía, dio lugar al concepto de deriva, definido por Guy Debord (1958):

“Modo de comportamiento experimental ligado a las condiciones de la sociedad urbana; técnica de paso ininterrumpido a través de ambientes diversos. Se usa también, más particularmente, para designar la duración de un ejercicio continuo de esta experiencia.”

Para entenderlo mejor, donde los surrealistas dejaban todo su deambular librado al azar, la deriva es un itinerario errático resultado de una situación construida en relación a ciertas pautas que configuran el recorrido de antemano, pudiéndose indagar desde una manzana en un barrio hasta una ciudad completa. El valor de realizar derivas redunda en una idea política clave que está ligada al rechazo del capitalismo: el hombre dispone de un tiempo que utiliza para trabajar y otro que utiliza para descansar. La progresiva automatización de tareas, debería significar un progresivo aumento en el tiempo que el hombre tenga para descansar, pero en tanto se utilice este tiempo libre para consumir lo que el sistema le propone, también estará siendo funcional al capitalismo. Es por eso, que la forma de escape a este círculo vicioso que ven los situacionistas tiene que ver con lo lúdico y poder acercarse al entorno urbano bajo reglas propias, no impuestas por el sistema.
Todas estas prácticas, como vemos, tienen implícitas posturas políticas, filosóficas e incluso artísticas. La elección de caminar por una estación de metro, implica en términos de Augé habitar un centro, recorrerla es trazar un itinerario, combinar con otra línea es atravesar una encrucijada. Según la cantidad de azar y lo estipulado previamente podemos determinar la proporción entre deambular y deriva en la que nos encontramos. Todo esto, antes de prender el grabador… ¿cómo planean sus caminatas sonoras?

 

Los invito a repensar este breve texto con esta caminata por el subte de Buenos Aires, perteneciente al proyecto Paisajes sonoros subterráneos.
Ah… ¡y gracias por pasar! 

 

Este viernes 15 de septiembre estaré nuevamente de visita en Rafaela (provincia de Santa Fe) compartiendo dos actividades que están co-organizadas por la Licenciatura en Medios Audiovisuales y Digitales de la Universidad Nacional de Rafaela y el Museo Municipal de Arte Dr. Urbano Poggi y el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación.

Ambas actividades tendrán lugar en el Museo, comenzando a las 18hs con una charla acerca de los alcances de la inteligencia artificial en el campo audiovisual y finalizando a las 20.30hs con un concierto que reunirá piezas acusmáticas, mixtas, paisajes sonoros y música visual.

Siguiendo este link pueden encontrar algo más de información al respecto, gentileza de  la prensa de la Municipalidad de Rafaela.

Como siempre, gracias por pasar,
¡Nos vemos!

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El próximo jueves 6 de julio, va a tener lugar en el Museo MAR, en Mar del Plata la tercera y última fecha del ciclo Suena así! coorganizada por Fundación Destellos –bajo la dirección de Elsa Justel–, Octandre y el mismo Museo.

El ciclo reunió diferentes producciones bajo la curaduría de Fundación Destellos habiendo piezas de cada uno de sus integrantes, otras ganadoras de premios y menciones de sus concursos anuales, como también piezas de miembros del grupo Octandre y otras de compositores y compositoras consagrados.

En esta oportunidad, el concierto incluye producciones de Demian Rudel Rey, Rocío Cano Valiño, Evelyn Frosini, Ezequiel Esquenazi, Alexander Derben, Beatriz Ferreyra y también mi pieza Fútbol, siendo aquí en la ciudad de Mar del Plata, su estreno en Argentina.

La cita es a las 18hs y la entrada es gratuita hasta colmar la sala, que dispone de 200 lugares. Para quien esté cerca, más que invitado a darse una vuelta para escuchar y ver algunas piezas acusmáticas y de música visual y por qué no, debatir al respecto.

Gracias por leer, ¡nos vemos pronto!

MAR

El museo MAR con su imponente lobo marino, obra de Marta Minujín.

La semana próxima es una semana cargada. Y es casi el último empujón del año.

En Córdoba tendrán lugar las XII Jornadas Argentinas de Música Contemporánea e Investigación organizadas por Grupo Corat, en las que tuve el gusto de participar en ediciones anteriores.
Este año, será parte de la programación Esporas, pieza de música visual compuesta junto a Jessica Rodríguez y Luis Manuel Zirate que estrenamos en el Festival Internacional de la Imagen en mayo pasado.
También estará Daniel Schachter presentando los resultados finales del proyecto de restauración del sello EDUL, del que también soy parte y venimos trabajando hace ya cuatro años.
Tanto la ponencia como la proyección de Esporas tendrán lugar el día lunes 21 de noviembre en la Sala Regino Maders de la Legislatura de Córdoba, en Córdoba Capital desde las 17hs. en adelante.

Por otro lado, gracias al apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación estaré durante toda la semana realizando una residencia en el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras, en la que trabajaré en la composición de una pieza mixta y en algunos conceptos que, tal como el Ministerio de Cultura solicita, se verán reflejados en una jornada abierta que realizaremos en 2017 desde el CEPSA, sobre música y las herramientas tecnológicas que tenemos a mano hoy en día.

Como frutilla del postre, el jueves 24 por la tarde voy a estar en la librería El Traspatio presentando en una charla abierta Paisajes Sonoros Subterráneos, proyecto de investigación y creación en el que estoy trabajando actualmente y que seguramente algunos ya conocen acerca de cómo suenan los metros de diferentes ciudades, y qué podemos recuperar a partir del registro sonoro en cada caso.

Los invito, como siempre a quien le interese, a seguir los links para ampliar la información,
Nos vemos pronto!

calle-del-nigromanteCalle de El Nigromante, Morelia, Michoacán, México (2015).

Sonido-Presente

La semana que viene voy a estar nuevamente de visita en Santa Fe.
Para comenzar, el martes 9 de agosto por la tarde va a tener lugar dentro del marco de Sonido Presente –festival organizado desde 2009 por el Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral– una réplica del concierto que formó parte del proyecto que llevamos en el mes de marzo a las Jornadas Arte y Ciencia / Argentina + Brasil que se realizaron en la Universidade de São Paulo. Así que nuevamente, estaré compartiendo una tarde de música con Florencia Pajón Páez, Federico Retamozo, Rosa Nolly, Miguel Garutti y María Costa.
El festival este año tendrá lugar entre los días 9 y 12 de agosto y cuenta con invitados de alto nivel como el Ensamble Tropi, dúo MEI, Carlos Mastropietro y Osvaldo Budón. Recomendadísimo para quien esté cerca del ISM.

Además, el viaje continúa unos días más. El viernes 12 estaré en el Museo Municipal Urbano Poggi compartiendo un concierto de música visual y electroacústica  en cuadrafonía, presentando entre otras obras, Mikrokosmika y El lenguaje de los árboles, esta última recientemente estrenada en Colombia y siendo este su estreno en Argentina.
Al día siguiente, por la mañana, voy a estar ofreciendo una vez más el taller Soportes Sonoros, para brindar a artistas visuales distintas estrategias provenientes de la escucha, que son posibles de aplicar en producciones no sonoras de diversa naturaleza.

Estoy muy contento de poder realizar esta visita a la provincia de Santa Fe con el apoyo de la Municipalidad de Rafaela y el ISM, espero que aquellos que tengan ganas y estén por la zona, puedan acercarse a pasar un buen rato.

Gracias por leerme y por compartir esta entrada,
saludos!

Rafaela

 

Los días miércoles 25 y jueves 26 de noviembre, se realizará en la ciudad de Córdoba la XI edición de las Jornadas Argentinas de Música Contemporánea e Investigación, organizadas por Grupo CORAT. Esta vez la sede será el Salón Ávalos de la Biblioteca Córdoba.

Las jornadas incluyen conciertos de música instrumental, electroacústica, mixta y audiovisuales, pero también proponen un anclaje más teórico dando lugar a conferencias que reflexionan acerca de distintas ramas y problemáticas del arte.

En esta ocasión estaré participando el día miércoles presentando mi trabajo de tesis de maestría acerca de la investigación – creación en Latinoamérica; y el día jueves presentando Exilio, en versión electroacústica.

Los invito a conocer más siguiendo los links.

Saludos para todos!

Captura de pantalla 2015-11-23 a las 18.23.32

Entre el 7 y el 14 de noviembre tendrá lugar en Buenos Aires la cuarta edición de Noviembre Electrónico, un espacio pensado para la confluencia de las artes digitales y electrónicas, que promueve la exhibición, reflexión y debate acerca de las prácticas que están involucradas en desde su producción, pero también haciendo foco en el impacto que generan en la cultura en general.

En el día de su inauguración, a las 19.30hs, se realizará en el microcine del Centro Cultural San Martín un concierto de música visual organizado por el Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIArtE) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, continuando las actividades iniciadas por el Ciclo de Simposios Understanding Visual Music, originado con la idea de intentar conocer, comprender y ampliar el campo de conocimiento en cuanto a un universo integrado por imágenes en movimiento y sonido organizado, y que ya tiene tres ediciones internacionales en su haber.

En este concierto, estará programada Mikrokosmika, audiovisual que realizamos con Jessica Rodriguez y Manuel Zirate. Será el último concierto de 2015 donde esté programada esta obra, siendo con esta, siete las participaciones nacionales e internacionales en distintos encuentros: Festival Internacional de la Imagen (Manizales, Colombia), Understanding Visual Music 2015 (Brasilia, Brasil), Ciclo Imagen y Resonancia (Mar del Plata, Argentina), Conciertos del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (Morelia, México), Bienal 3 de Composición e Investigación (Córdoba, Argentina), MUSLAB (Reims, Francia) y Noviembre Electrónico (Buenos Aires, Argentina).

Personalmente, me pone muy contento cerrar este ciclo en Buenos Aires. Espero (esperamos) pronto poder acercarles novedades de lo nuevo que se viene, en lo que ya estamos trabajando.

Gracias por leer!

Noviembre Electronico