archivo

Internacional

Ese jueves en que todo comenzaba, nos encontramos con Daniel y Caty en la Gare de Nice Ville, ya que desde ahí Mario nos encontraba para llevarnos y enseñarnos el camino a Mónaco, que era tomando el tren y viajando hacia el este unas seis estaciones (Nice Riquier, Villefranche, Beaulieu, Eze, Cap d’Ail y finalmente Montecarlo).
En una experiencia cuasi surrealista, sobre todo por ser de esas cosas que uno no espera en determinados contextos, nuestro tren estaba demorado y cambiaron el andén de llegada a dos plataformas de donde estábamos. Una enorme masa de gente copó los vagones que quedarían inundados de su calor durante todo el trayecto (cualquier parecido con Temperley es pura coincidencia).
A pesar del mínimo contratiempo, llegamos y Mario se adelantó a nosotros, porque la demora lo había complicado un poco. No había problema aparente, ya que nos había indicado perfectamente cómo llegar a la Academia. Sin embargo, al encontrarnos con Robert, que con los mapas de su celular parecía muy seguro de saber llegar –y su camino era otro–, tuvimos que seguirlo. Después de andar y desandar cuadras, finalmente llegamos, para presenciar los primeros ensayos. El camino de Mario 1, GoogleMaps 0.

Almuerzo e inauguración, comenzaba el primer concierto con las delegaciones de Montreal, Roma y Niza, la charla del siempre vigente Horacio Vaggione y después de la cena (después de la cena) el primer concierto de cierre moviéndose sobre el acusmonium de 34 vías del teatro.

El segundo día incluía por la mañana el taller de espacialización que dictó Anette Vande Gorne, y la charla de Francis Dhomont, otro grande, que si bien había visto en 2008 cuando estuvo en Argentina, fue impactante volver a compartir un festival con él, saludarlo, intercambiar dos palabras. Segundo concierto de la tarde con las delegaciones de São Paulo, Ciudad de México, Castelo Branco y Mons, cena y concierto de cierre.

El tercer día, mientras esperábamos el tren (porque como era sábado, los horarios eran relativamente distintos), Noe fue furor tocando un par de tangos en un piano vertical que estaba en el hall de la estación. La gente se acercaba a sacar fotos y filmar.
Al llegar, tuve que perderme el seminario de Anette porque tenía ensayo. Es que a la tarde se estrenaba Fútbol, la pieza que preparé para el festival. Así entonces y después de las charlas y mesas redondas, comenzó el último concierto de la tarde con las delegaciones de Madrid, Minas Gerais, Bolzano, Lanús y Harvard. Una vez más cena y concierto de cierre, y ni más ni menos que con Dhomont clausurando el concierto.

Fue súper enriquecedora la experiencia, y además como siempre viene con lo lindo de compartir con más gente que está en la misma. Si bien no llegue a hablar en profundidad con todos, me alegra mucho haberme encontrado con Dani Quaranta; Demi y Ro que están comenzando sus planes en Europa; y haber conocido a Daniel Reinoso y a los secuaces Juli y Noe (los dueños del mate); Gustavo Delgado; a Jaime Reis; a Adolfo Núñez; a Pedro Castillo Lara; a Hugo y Vincent; Valentin y Laryssa; Fernando, Gustavo, Gabriel y Julian (y las fabulosas charlas sobre el PH del shampoo que usan los compositores); Clara (gracias por las papas compartidas y la sensación de que con la comida el alma vuelve al cuerpo); Daniel y Diego (¡que espero volver a verlos pronto!); Phillip; Fabio; Andrés y Alejandro (qué aproveche!).

Después del bar y la caminata de la última noche, tocaba volver. Solo, según creía y según eran mis planes, pero terminé encontrándome –o él a mi– a Gustavo en la fila del 99 (el colectivo entre el centro de Niza y el aeropuerto) y después en el aeropuerto, primero a Ana, Rita y Marta, que viajaban a Lisboa casi a la misma hora que yo a Madrid, y finalmente a Adolfo y Andrés, con quienes compartimos vuelo.

Súper lindo el encuentro, vuelvo a agradecer a Mario y a Daniel por la invitación.
Ojalá la música vuelva a cruzarnos. Seguro que sí.

2017-05-07 13.07.27

Durante el próximo fin de semana va a tener lugar en Mónaco, organizado por la Académie Rainier III, Monaco Electroacoustique 2017.

Este festival es un encuentro internacional bienal, que bajo la dirección de Mario Mary, logró posicionarse como uno de los eventos más importantes del calendario de festivales, reuniendo grandes figuras –entre las que para esta edición se destacan Francis Dhomont y Horacio Vaggione–, pero también jóvenes compositores en formación y aquellos ganadores del concurso para las categorías video, acusmática y música mixta.
Además de los conciertos, el festival programa conferencias, clases magistrales de composición, talleres de espacialización y mesas redondas donde se discuten distintos temas de interés relacionados a la materia.
Para la ocasión, voy a estar estrenando Fútbol, una nueva pieza electroacústica para cuadrafonía basada en esta gran costumbre argentina, que después del estreno les voy a compartir y comentar.

Habrán visto que hay algunos links que, como siempre, si los siguen llegan a las fuentes de la info que les resumí. El que quiera, puede seguir leyendo un poquito por ahí.

¡Gracias por pasar!

Monaco Electroacústico

valpo-header

El Tramo 1 es el primero de los nueve tramos que dispone el metro de la Ciudad de Valparaiso. Contrariamente a lo que uno se imagina cuando piensa en una red de metros, este particular trazado es una sola línea –aunque no estrictamente recta– que une el puerto de Valparaiso con Olmué, combinando en los sucesivos tramos secciones para recorrer mayoritariamente en metro, pero también conectando algunos puntos con buses.
Saliendo entonces de Estación Puerto, siguen Bellavista, Francia, Barón y Portales, retratadas en este pequeño paisaje sonoro.

Los trenes de este metro tienen solo dos vagones y eso los involucra en dinámicas muy interesantes, por ejemplo, en el caso de los músicos que tocan a la gorra. Es muy común que en cada vagón haya un músico distinto trabajando, tocando canciones completamente distintas que suelen entremezclarse generando fusiones muy extrañas.
En este caso, las grabaciones fueron realizadas un sábado por la noche, en un viaje hacia las afueras de Valparaíso. En un vagón encontramos a un guitarrista practicando escalas y acordes, simplemente pasando el rato y sin intención de pasar la gorra pero por otro lado escuchamos un hit de Queen… ¿lo encontraron?

Aprovecho para agradecer muy especialmente a Sergio Espinoza, que me prestó su grabadora aquel día y a Fabián Contreras a quien pertenece la imagen que ilustra esta entrada.

valpo-footer

La semana próxima es una semana cargada. Y es casi el último empujón del año.

En Córdoba tendrán lugar las XII Jornadas Argentinas de Música Contemporánea e Investigación organizadas por Grupo Corat, en las que también tuve el gusto de participar en ediciones anteriores.
Este año, será parte de la programación Esporas, pieza de música visual compuesta junto a Jessica Rodríguez y Luis Manuel Zirate que estrenamos en el Festival Internacional de la Imagen en mayo pasado.
También estará allí Daniel Schachter presentando los resultados finales del proyecto de restauración del sello EDUL, del que también soy parte y venimos trabajando hace ya cuatro años.
Tanto la ponencia como la proyección de Esporas tendrán lugar el día lunes 21 de noviembre en la Sala Regino Maders de la Legislatura de Córdoba, en Córdoba Capital desde las 17hs. en adelante.

Por otro lado, gracias al apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación estaré durante toda la semana realizando una residencia en el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras, en la que trabajaré en la composición de Medusal, una pieza mixta para clarinete. Los resultados, tal como el Ministerio de Cultura solicita, se verán reflejados en una jornada abierta que realizaremos en 2017 con apoyo del Centro de Estudios y Producción Sonora y Audiovisual [CEPSA] de la UNLa, sobre música y las herramientas tecnológicas que tenemos a mano hoy en día.

Como frutilla del postre, el jueves 24 por la tarde voy a estar en la librería El Traspatio presentando en una charla abierta Paisajes Sonoros Subterráneos, proyecto de investigación-creación en el que estoy trabajando actualmente, acerca de cómo suenan los metros de diferentes ciudades y qué podemos recuperar a partir del registro sonoro en cada caso.

Extiendo la invitación, como siempre a quien le interese, a seguir los links para ampliar la información,
Nos vemos pronto!

calle-del-nigromanteCalle de El Nigromante, Morelia, Michoacán, México (2015).

medellin-arriba

Al subir al Metro de Medellín, uno difícilmente tenga dudas de dónde está, hacia dónde va, qué tiene cerca y cómo combinar con otros transportes. Las voces provenientes de los altoparlantes del metro se ocupan no solo de indicarnos los nombres de las estaciones sino aquellos atractivos culturales que están cerca, autopistas y además nos aconsejan acerca de cómo comportarnos mientras estamos dentro del sistema de Metro bajo la premisa de vivir la cultura Metro en una sintonía de amabilidad y respeto.
Las grabaciones son de un día domingo por la tarde justo antes de anochecer, por lo que la gente se escucha distendida y hay mucha presencia de niños que vuelven de paseo con sus familias. Particularmente es llamativo un niño que, cansado, le reclama a su padre la elección de regresar a su casa en Metro ya que para él en taxi es más rápido.

Para la realización de este paisaje sonoro realicé registro de campo en un viaje ida y vuelta por el metro, una de las formas en que más me gusta salir a grabar.
Subí al Metro en la estación Industriales y viajé hacia las afueras de la ciudad, en dirección La Estrella, estación terminal donde el tren detiene su marcha y retoma en dirección opuesta. Así, volví a repasar las mismas estaciones y sobrepasando mi punto de origen llegando esta vez a Universidad, estación a donde en verdad me dirigía.

Tal como sucede en otros paisajes sonoros de este proyecto, este fragmento parte de grabaciones de campo que luego fueron intervenidas para dar continuidad al relato.

medellin-abajo